Inlay - isang natatanging paraan ng pagdekorasyon ng isang ibabaw, kung saan ang anumang elemento ng pandekorasyon ay madalas na naka-embed sa ibabaw upang palamutihan at lumilikha ng isang solong ibabaw sa paligid nito.

Ito ay isang paraan na walang pandikit sa paglikha ng isang komposisyon. Kung malapit na tayo sa pag-unawa sa terminong "incrustation", kung gayon ito ay ganap na tumpak na magtrabaho sa mga dayami, dahil Inililipat ng inlay ang paghahanda ng pugad sa elementong inililibing, at pagkatapos ay sa pamamagitan ng maliit na kapal ng piraso ng dayami at isang tiyak na paraan ng pag-aayos nito sa ibabaw, na karaniwang tinatawag na paglalagay ng straw wedge sa puno. crustaceation, at sa papel at mga tela na may appliqué.

Sa likod ng teknolohiya Mayroong dalawang paraan ng inlay:

Inlay sa lupa

Inlay na may barnisan.

Inlay sa lupa. Upang ihanda ang lupa sa pandikit sa isang paliguan ng tubig, ihanda ang sumusunod na stock: pandikit ng karpintero - 400 g, tubig - 500 g, aniline barberry - 8 g, gliserin - 40 g, mil shavings - 8 g.

Punan ang pandikit ng malamig na tubig sa loob ng 6-12 taon. Pagkatapos ay lutuin hanggang lumambot. Magdagdag ng farb, gliserin, shavings, pagpapakilos para sa 20-30 minuto, dalhin sa isang pigsa, ngunit huwag pakuluan.

Ang rosemary ay maaaring malapot, ngunit madaling maubos mula sa panulat, na lumilikha ng mga batik sa ibabaw ng kahoy. Salain ang tapos na produkto sa pamamagitan ng isang pinong salaan o gasa. Mag-apply gamit ang isang lapis o spray nang hindi hihigit sa 2 beses. Patuyuin ang bola ng katad sa loob ng 4-5 taon, buhangin muna ang mga hibla na may pinong papel de liha. Ang primed surface ay well sanded, makinis, makintab, at tuyo.

Ang prinsipyo ng pagpipinta inlay "sa lupa". Ilagay kung saan kailangan mong idikit ang inlay na elemento na inukit mula sa dayami, bahagyang magbasa-basa ng tubig gamit ang isa pang brush o daliri. Kung magdadagdag ka ng gliserin at gatas sa pinaghalong, kapag basa, ang lupa ay maaaring bumukol at maging malagkit. Habang nananatili ang lagkit nito, pindutin at pakinisin ang bahaging pinutol mula sa dayami. Kuskusin ang hayop gamit ang dulo ng hawakan ng kutsilyo-jamb. Pagkaraan ng halos isang oras, ang lupa ay muling tumigas at dahan-dahang nahuhulog sa bagong dayami.

Kapag nakalagay sa barnisan Ilapat muna ang barnis gamit ang isang lapis, pamunas o spreader nang hindi bababa sa dalawang beses sa mga hibla (NC 218, 221, 222, 228). Patuyuin nang maigi ang leather ball. Ang mga scrap ng barnis na ginagamit para sa priming, prosorium, at wood stains ay unang pinahiran ng iba't ibang mantsa, aniline (textile) barvniks, gouache paints, at tinta. Upang madikit ang kahoy sa gouache, magdagdag ng kaunting PVA glue dito. Ang mga bahagi ng dayami ay nakadikit na may pinaghalong nitro-lacquer at isang retailer sa ratio na 1:3. Gamit ang isang panulat, ilapat ang mga patak sa bodega sa pre-baked area kung saan inilalagay ang elemento, at sa gayon ay pinapalambot ang varnish ball at ginagawa itong malapot, na pinapadikit ang straw plate. Ang lapis at scalpel ay dapat hawakan sa isang kamay, baguhin ang kanilang mga posisyon kung kinakailangan. Sa puntong ito, ilagay ang isang dulo ng straw paste dito at ipasok mula dito (kung kinakailangan) ng isang brilyante, parisukat, niniting na piraso, atbp. paksa. Ang parehong naaangkop sa harap at lahat ng iba pang mga elemento ng poster. Kapag ginagawa ito, tahiin upang ang mga bungkos ng mga geometric na straw figure ay magkakasama sa mga inilapat na karagdagang linya.

Ang mga pangunahing uri ng totoong buhay na sanggol sa inlay

A) mag-ulat ng pobudova - ang mga grids ng mga parisukat o rhombus ay mapupuno ng mga elemento ng krus

B) simetriko pattern - pag-aayos ng mga elemento ng parehong uri kasama ang pahalang at patayong axis, kung ang pattern ay paulit-ulit na may isang pag-ikot ng 180 degrees.

C) ornamental stitches - binubuo ng mga bagong elemento, maaaring ulitin o burdado, maaaring palawakin ayon sa prinsipyo ng pagbabago o pagtaas ng ritmo

D) sentrik na posisyon - ang mga elemento ng viewer ay nakaayos sa isang tuwid na linya, ngunit sa iba't ibang mga tuwid na linya mula sa punto hanggang sa gitna

D) mas mahusay na ipinamamahagi na ibabaw sa buong ibabaw. Gumagana ang Vikorist sa mga asymmetrical na komposisyon, kadalasan ay may likas na balangkas.

Inlay na teknolohiya

Pangunahing kasangkapan, stiffens kapag encrusted na may dayami, - lower joint. Ang well-ordered master ay may isang bungkos ng mga kutsilyo na may iba't ibang mga hiwa sa kanyang talim. Kinakailangan na tumunog ang hawakan nang hakbang-hakbang laban sa gilid ng talim, at ang tapyas na dulo ay hindi sapat para sa hayop - kailangan mong gumamit ng vicor upang pakinisin ang mga dayami na dumidikit.

Kapag nag-aaplay ng iba't ibang parallel na linya sa mga inlay, mabubuo ang mga kapal ng pampalapot, parehong gawa sa pabrika at gawa sa sarili. Ang gauge sa ibabaw ay nakatiklop sa mga bloke na may mga cut-through opening, kung saan ang isa o dalawang rod ay ipinasok na may mga ulo ng tornilyo na itinutulak sa mga dulo.

Upang hatiin ang mga dayami sa mga piraso ng parehong lapad, ginagamit ang mga espesyal na pamutol. Ang pamutol ng balat ay may isang bilog na kahoy na patpat, sa dulo nito ay may dalawang manipis na ulo na may matulis na dulo. Tumayo sa pagitan ng mga ito upang makamit ang lapad ng mga braso ng dayami. Ang uri ng ruff na makikita na nakatayo sa pagitan ng mga dulo ng mga ulo ay kinakailangan para sa leeg ng ina. Upang hatiin ang dayami sa dalawa o tatlong piraso, ilagay ang pamutol sa tatlo o apat na ulo, na hinihimok sa parehong gilid, isang gilid sa isang pagkakataon.

Upang makagawa ng straw mula sa mga bagong elemento ng wireframe upang makabuo ng cola, oval, at bilog na hugis, pagkatapos ay gumamit ng mga espesyal na suntok mula sa mga bakal na tubo. Ang mga elemento ng dayami ay pinaghalo mula sa mga suntok at mula sa isang mabigat na dart.

Lagyan ng pandikit o barnis ang ibabaw na nilagyan ng malambot na lapis na nakatali ng puting buhok. Siguraduhin na ang brush ay pinutol ng kamay, upang ang haba ng brush ay hindi hihigit sa 150 mm.

Mga pangunahing pamamaraan

Layout. Huwag ilipat ang mga maliliit sa background. Markahan ang mga pangunahing linya ng sanggol sa likod ng tulong ng isang compass at isang ruler na may manipis na ulo. Ang stake at mga arko ay minarkahan sa likod ng tulong ng isang compass o vimiruvac.

Hinahati ang tangkay. Hatiin ang dayami, pakinisin ang tusok, at pagkatapos ay ilapat ang isang tusok ng kinakailangang lapad. Sa tulong ng mga pamutol, ang mga pagkakalibrate ay pinutol mula sa inihandang materyal, upang ang mga kasukasuan ay iguguhit, upang ang buong lapad ay iguguhit.

Paghahanda ng mga elemento. Gayunpaman, ang mga bagong elemento ng mga bagong crosscuts (diamonds, triangles, squares, trapezoids at parallelograms) ay nagmumula sa mga naka-calibrate na joints na may kutsilyo-jamb sa isang kahoy na cutting board o direkta sa naka-inlay sa ibabaw. Ang asawa ni Solomyan ay idiniin sa puno gamit ang kanyang kaliwang kamay, at ang ibabang frame at kamay ay sabay na hinawakan ng kanang kamay

Inlay, simula sa pangunahing elemento (socket), hakbang-hakbang, pagtulak sa kanang kamay, pataas, pakaliwa.

Ang pangunahing motibo ng inlay

Lanzyuzhki- Mga makitid na tahi na binubuo ng pare-pareho o paulit-ulit na geometric na elemento. Ang mga Lancer ay lumalaki nang magkahiwalay sorry- kung ano ang binubuo ng parehong mga elemento, natitiklop- kung ano ang nabuo mula sa iba't ibang elemento, ngunit paulit-ulit sa isang inaawit na ritmo. Mas malapad ng kaunti ang mga natitiklop na parol.

Border– isang pintor para sa pagpipinta ng mga gilid at dingding sa gilid ng mga lalagyan. Gagawin ito mula sa kumbinasyon ng mga katabing geometric na elemento na lilikha ng pangunahing istraktura (maaaring ito ay simple o natitiklop)

Roseta– isang razkrit kvitka na may 5-8 pelyustok ay inilalarawan sa isip. Gumamit ng mga rosette upang punan ang mga parisukat ng mga lambat, o marahil ang gitna ng mga screen. Markahan ang mga socket gamit ang isang compass, sa pagitan ng mga gilid ng mga pellets at ang mga divider sa pantay na mga bahagi para sa isang bilang ng mga pellets.

Sitki– mga eroplano, na nahahati sa mga sentro ng iba't ibang mga hugis sa pamamagitan ng makitid na straw flaps o lantern, na lumikha ng isang maiuulat na karakter sa ornament at ang batayan para sa pagbuo ng mas natitiklop na ornamental crosspieces. Upang makagawa ng mga pinong mesh net (1-3 mm), idikit ang web nang pahalang, pagkatapos ay patayo, pinuputol ang webbing sa mga lugar.

Sahig- Ang mga plot ay ganap na natatakpan ng mga string ng dayami, na nakakalat sa iba't ibang direksyon

Roslinny at zoomorphic motives- inilarawan sa pangkinaugalian na mga larawan ng mga halaman at bahagi, pati na rin ang mga nilalang at tao. Sa inlay ang mga baho ay bumubuo ng isang inilarawan sa pangkinaugalian na geometriko na hugis.

Ang natitirang pagtatapos ng inlay ay inililipat sa mga bakas ng mga marka, mga patch ng kola, at karagdagang gawaing may kakulangan. Sa kasong ito, ang ibabaw ng dayami ay nagiging mas makintab at maliwanag, at ang bola ay natatakpan ng barnis pagkatapos ng mga marka.

Ang paggamit ng dayami at ang pagpapatigas ng dayami sa dekorasyon ng mga wicker sparrow ay ginamit sa Vyatka hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo. Sa Kazansky Vistavtsi 1890, ang bato Mayster Ivan Vasilovich Sadakov na kumakatawan sa Igrashkovich Vіzovy, gumalaw, sofa, dalawang stilzi, chorbovani Farboy, kaya -talked Solomoy, yak, Kazhit Syogodnі, izkrustovani Solomoy. Gayunpaman, ang pangalan ng artistikong pamamaraan na "applique mula sa mga dayami" ay mas tumpak, dahil ang mga fragment ng dayami mismo ay dumidikit sa ibabaw ng tela, at hindi pinutol dito. Gayunpaman, ang epekto ng maliliit na bata, na nakatiklop mula sa mga piraso ng dayami, pinutol sa mga rhombus, mga parisukat, niniting na mga piraso, mga hiwa, mga istaka, kumikinang na parang ina-ng-perlas, upang ito ay magmukhang inlay mismo. Mga pangalan ng bituin at vinyl.

Ang isang simpleng maliit na straw na sanggol sa mga kasangkapan ng mga bata, na lumalawak sa mga laruan ng mga bata, ay unti-unting nagiging mas kumplikado. Ang pagkalikido ng trabaho, ang awkwardness ng mga diskarte, at ang kasaganaan ng mga tool sa pagtitiklop ay naging dahilan ng mabilis na pag-unlad ng bapor. Ilang taon na ang nakalilipas, ipinakita ng industriyang ito ang mga panginoon nito.

Noong 1952, si Oleksandr Ivanovich Vasnetsov, na dati nang nagtrabaho sa "Ideal" na artill, ay nakatanggap ng mga kahilingan para sa inlay work mula sa artilerya na "Peremoga". Nagtrabaho si Vasnetsov sa mga larawan ng mga screen na may mother-of-pearl sa paghahanda ng artilerya. Upang magsimula, 5 sa mga pinakabagong pag-aaral mula sa mga masters ng geometric division ang napili. Mula sa kanila ay nakilala sila ni G.I. Khalturina at V.I. Pokrishkina.

Sa simula ng 1960s, si Grigory Oleksandrovich Zhdanov, master ng Khalturinsky factory of cultural goods (NIL Nardi, Orlov), ay nagsimulang maglagay ng mga screen na may mga kulay na straw. Noong 1961, na ipinakita sa Leningrad sa Museo ng Etnograpiya, ang mga masters ng Oryol na pinahiran ng mga kulay na dayami ay kinikilala bilang ang pinakakatulad bago ang eksibisyon. Noong 1962, isang batch ng naturang mga screenshot ang naibenta sa England at France.

Ang pangalawang master, si Georgy Oleksiyovich Kirchanov, ay hindi lamang na-update ang screen ng Khalturin, ngunit lumikha din ng isang bagong estilo at teknolohiya ng inlay na may mga dayami. Ang mga kulay na straw ay pinalitan ng mga natural, hindi fermented. Ang mga burloloy na may ganitong natural na mga kulay ng dayami ay lumikha ng isang malakas na epekto, tulad ng isang ina-ng-perlas na glow. Ang isa pang pagbabago ni Georgy Kirchanov ay ang pagpapalawak ng mga anyo ng cut straw. Ang cola, bilog, ovals, bows ay nagbibigay ng kakayahang lumikha ng isang dekorasyon ng anumang pagiging kumplikado, kabilang ang mga multi-lined. Binago ng master ang teknolohiya ng paglakip ng mga basket ng dayami sa kahoy - paghuhugas ng pandikit at pagpapagaling nito ng nitro varnish.

Bilang resulta, si Kirchanov ang naging tagapagtatag ng bapor na iyon, na ngayon ay tinatawag na Vyatka straw inlay. Hanggang kamakailan, si Orlov ay sabik na malaman ang tungkol sa mga bagong teknolohiya ng master mula sa lungsod ng Kirov at ang pinakaluma at pinakamalaking pabrika ng mga artistikong produkto na "Ideal" (NII TOV "Ideal Plus", Kirov). Isang workshop para sa inlaying straw din ang inorganisa dito, ayon kay Z.A. Beresnyova, L.A. Korkina, S.L. Bagina, G.G. Si Guzlaev, na pinagkadalubhasaan ang bagong teknolohiya, ay nagsimulang lumikha ng malakas na "ideal" na istilo ng inlay. Karamihan sa baho ay umiikot sa mga tradisyon na nakatanim na sa negosyo - ang mga burloloy ng Vyatka geometric na larawang inukit. Samakatuwid, ang mga straw bag para sa "Ideal" na negosyo ay ganap na nabuo mula sa mga geometric na elemento.

Ang teknolohiya ng paglalagay ng mga straw mismo ay ganoon. Ang mga straw ay makinis na nililinis, pinalambot o pinaso - mula sa dilaw hanggang kayumanggi na kulay. Ang palamuti ay inilapat sa kahoy. Kaninong kredito ang napupunta sa "Ideal" na mga artista, na hindi bulag na kinopya ang inlay ni Kirchan, ngunit binigyan ito ng isa pang direktang diskarte. Kasunod ng mga tradisyon ng mga dakilang master ng "Ideal" na enterprise, ang mga artist at master ng "Ideal Plus" na enterprise ay magpapatuloy.

Gumawa ng vikory inlay na may mga straw upang palamutihan ang mga matroshkas sa Vyatsky Souvenir enterprise (Nolinsk).

Mula noong 1991, sa lungsod ng Kirov, mayroong isang negosyo na dalubhasa sa paggawa ng mga glass screen na may straw inlay - LLC "Vyatskie Promisli". Ang nangungunang artist ng negosyo, si Olena Yurievna Solonitsina, ay bumuo ng kanyang estilo ng inlay na may mga dayami sa maliliit na kahoy na screen (hanggang sa 50x50x30 mm), mga screen, mga kahon ng lapis, mga kahon. Ang mga kuwintas ay may madilim, geometriko, o mas detalyado at pinong pattern na lumilikha ng epekto ng pagbubutas ng metal. Ang bagong incrustation technique, na ginagamot sa oras ng pagtatrabaho, ay titiyakin ang mahimalang lakas ng mga natapos na halamang gamot.

Z Ang malutong ay nagyelo at ginagamit para sa dekorasyon ng iba't ibang prutas, hindi lamang para sa aplikasyon. Ang paglalagay ng iba't ibang bahagi ng straw na paulit-ulit, vicorized bilang isang pandekorasyon na materyal, ay tinatawag na inlay.

Ang inihandang dayami ay kailangang i-cut gamit ang isang matalim na scalpel sa mga kinakailangang bahagi. Sa ibabaw na pinalamutian, ang mga detalye ay nakabalangkas at nakadikit, na lumilikha ng magandang palamuti.

Ang dekorasyon ay isang serye ng mga pattern, ang paglikha ng mga maindayog na guhit ng mga elemento ng paglikha ng imahe. Ang pangunahing layunin nito ay upang palamutihan ang bagay, pagbutihin ang hugis, kagandahan ng materyal na pininturahan. Ang pangunahing motif ay naglalarawan ng buhay na kalikasan: ang araw, mga salamin, mga puno, mga bulaklak, damo, mga hayop, mga ibon, mga tao, atbp. Ang gayak na ito ay hindi naghahatid ng kanilang natural na anyo, ngunit ang pinaka-katangian ng mga katangian ng pigura at hugis.

Ang mga parisukat, niniting na piraso, rhombus, tuwid na mga cutlet, mga linya - ang mga pangunahing elemento ng crosscut - sa iba't ibang mga kumbinasyon ay lumikha ng mga walang mukha na burloloy.

Ang pag-master ng pamamaraan ng dekorasyon at inlay ay pinakamahusay na maaaring magsimula sa mga simpleng crosscut at kumbinasyon ng iba't ibang mga geometric na hugis (mga parisukat, rhombus, tricutlet, parihaba).

Maaari kang gumawa ng inlay sa isang sheet ng karton na natatakpan ng kulay o oxamite na papel, sa isang kahoy na ibabaw (halimbawa, upang pagandahin ang mga screen), sa tela. Ang komposisyon ay mukhang lalong maganda sa isang barnisado na kahoy na ibabaw at sa tela ng lino.

Maaari mong ilapat ang mga detalye sa ibabaw na ilalagay gamit ang wood glue. Sa kasong ito, kailangan mong maingat na lagyan ng lapis ang isang gilid ng dayami at idikit ito sa aphid. Kung masyadong maraming pandikit ang lumabas, punasan ang bakas gamit ang isang servet. Matapos mailapat ang lahat ng mga detalye, barnisan ang ibabaw na pipinturahan.

Kapag inlaying sa barnisan, takpan ang ibabaw ng workpiece na may barnisan na may panulat at bahagyang ilapat ang mga detalye. Ang pamamaraang ito ay nangangailangan ng isang tiyak na dami ng kasanayan: ang kamay ng manggagawa ay palaging kinakailangan upang putulin ang parehong scalpel at ang panulat, kung saan ang panulat ay pinipiga sa pagitan ng gitna at gitnang mga daliri.

Ang anumang uri ng inlay para sa inlay ay binubuo ng mga parisukat, rhombus, tricutlet at straightcutlet na may iba't ibang laki. Simulan ang pag-alis ng inlay mula sa gitna, unti-unting alisin ang mga piraso. Ang pinakasimpleng bagay para sa isang Viconn ay lantsyushki.

Lanzyuzhki

Simpleng lance na may diamante

Upang palamutihan ang isang simpleng lancet, kailangan mong maghanda ng isang bilang ng mga maliliit na rhombus na may parehong laki (gumagamit sila ng mga insoles upang maaari silang maitahi sa buong ibabaw upang palamutihan). Gumuhit ng dalawang parallel na linya sa ibabaw, sa pagitan ng mga rhombus ay iginuhit. Gamit ang isang compass o ruler, hatiin ang ibabaw sa kalahati at gumuhit ng isang patayo. Narito ang gitna ng ibabaw. Idikit ang isang brilyante dito, at pagkatapos ay idikit ang iba, kanang kamay at kaliwang kamay (maliit 1, A).

Siguraduhin na ang mga gilid ng mga parisukat na diamante ay magkakadikit, at gayundin na ang itaas at ibabang mga piraso ay hindi nakausli sa kabila ng mga tuwid na linya.

Ang isang simpleng lanyard ay maaaring gawin mula sa "nakahiga" na mga rhombus (na may mapurol na dulo pataas) at mula sa isang "rhombus na nakatayo" (na may matalim na dulo pataas) (Fig. 1, b).

Ang isang pisi ay lumalabas sa mga rhombus na nagsasalubong sa isang tabi. Ang gayong sibat ay sisirain ang isang akurdyon. Mukhang maganda lalo na kung ilalagay mo ang brilyante upang ang mga hibla ay iguguhit nang tuwid: sa isang brilyante patayo, sa susunod na pahalang, pagkatapos ay muli patayo, atbp. (Larawan 1, V).

Maliit 1. Simpleng sibat na may diamante

Isang simpleng lanky mula sa trikutniki

Ang ganitong uri ng lancet ay nakikilala mula sa harap sa pamamagitan ng katotohanan na sa halip na mga rhombus, ang mga tricutlet ay nabuo.

Maaaring lumaki ang Trikutniki sa dalawang paraan:

1. Gumuhit ng dalawang pahalang na linya sa isang pahalang na eroplano. Ihanda ang mga jersey ng parehong laki at idikit ang mga ito sa mga base sa ilalim na linya. Siguraduhin na ang mga tuktok ng tricuts ay hindi nakausli lampas sa mga nangungunang linya, at ang mga gilid ng base ay magkakadikit.

2. Ilagay ang mga tatsulok upang ang tuktok ng kabilang tatsulok ay nakasalalay sa gitna ng gilid ng una, at ang panig na ito ay patayo sa iginuhit na linya. Ang itaas at ibabang bahagi ay hindi nakausli lampas sa mga hangganan ng mga tuwid na linya.

Zigzag

Zigzag mula sa makitid na maitim na kababaihan

Ang ganitong uri ng lancet ay ginawa mula sa makitid na maikling paralelogram. Sa ibabaw, gumuhit ng dalawang pahalang na linya at isang bilang ng mga patayong linya sa magkabilang panig, isang gilid sa isang pagkakataon, upang makagawa ng mga parisukat. Ngayon ilagay ang mga hiwa sa kahabaan ng mga diagonal ng parisukat. Sundin ito hanggang sa magkadikit ang dulo ng mga kayumanggi (Larawan 2).

Maliit 2. Zigzag na may payat na maitim na buhok

Zigzag mula sa mga tuwid na pamutol

Gumawa ng tatlong pahalang na tahi. Pagkatapos ay ihanda ang mga cuticle at idikit ang mga ito sa isang checkered na pagkakasunud-sunod upang ang isang malawak na bahagi ng cuticle ay dumikit sa gitnang linya, at ang kabilang panig ay kahalili sa itaas at mas mababang mga linya (Larawan 3).

Maliit 3. Zigzag mula sa mga straight cutter

Ang mga tuwid na pamutol ay hindi nagkasala ng paglampas sa mga hangganan.

Zigzag ng mga parisukat at diamante

Ang zigzag na ito ay binubuo ng mga parisukat na rhombus at rhombus na nagsasalubong sa isang gilid. Bilang resulta, hinuhulaan ng zigzag ang sibat ng mga cube.

Ang parol ay magiging maganda kung ayusin mo ang mga detalye upang ang mga hibla ng mga parisukat na diamante ay natahi sa isang pahilig na linya, at ang mga hibla ng mga diamante na magkakadikit ay iguguhit nang tuwid: sa isang brilyante - patayo, sa isa pa - pahalang.

Sitki

Ang ganitong uri ng dekorasyon ay ang batayan para sa pagbuo ng higit pang natitiklop na ornamental vezerunks.

Ang mga pahid na 1-3 mm ang lapad ay nakadikit sa patag na ibabaw nang pahalang at pagkatapos ay patayo. Sa mga lugar kung saan masikip ang tahi, maingat na pinuputol ang tusok ng dayami.

Ang mga lance at zigzag ay kadalasang ginagamit para sa pag-ukit ng frame. Sa pamamaraang ito, ang pamamaraang vikorist ay ginagamit upang magpakinang.

Border

Ang hangganan ay ginagamit upang palamutihan ang mga gilid ng mga pabalat, mga screen, at mga frame. Ito ay isang kumbinasyon ng ilang mga geometric na elemento na lilikha ng pangunahing disenyo, at maaaring, sa likas na katangian nito, ay kahawig ng isang mahiwagang mystical na ideya. Ang hangganan ay maaaring nakatiklop o simple - na may mga bagong elemento na paulit-ulit sa buong perimeter o ibabaw ng frame.

Malawak na trim

Upang makamit ang ganitong uri ng trim, kailangan mong gumawa ng dalawang simpleng lanyard mula sa mga square rhombus, upang ang mas mababang hiwa ng itaas na rhombus ay nakakatugon sa itaas na hiwa ng mas mababang isa. Pagkatapos ay idikit ang mga square rhombus, o mas maliliit ayon sa laki, sa espasyo ng balat sa pagitan ng upper at lower strap. At ngayon, sa mga panlabas na tufts, sa pagitan ng mga gilid ng square rhombuses, idikit ang maliliit na tritunics na may mga base sa itaas. Siguraduhin na ang mga gilid ng mga tatsulok ay parallel sa mga gilid ng mga parisukat na rhombus, at ang mga base ay nasa parehong linya ng mga gilid ng mga rhombus.

Border na "Fringe"

Magdikit ng manipis na mahabang dayami sa ibabaw na naka-encrust. Susunod, piliin kung saang bahagi mo ilalagay ang iyong palawit at pagkatapos ay idikit ang iba pang mga bahagi. Idikit ang pantay na panig na jersey na may parehong laki sa buong dayami. Siguraduhing magkadikit ang kanilang mga balat. Pagkatapos, sa nakausli na mga tuktok ng tricubitule, magdagdag ng mga parisukat na rhombus, ang lapad ng gilid nito ay dalawang beses na mas maliit kaysa sa lapad ng gilid ng tricubitule. At magpasya, hanggang sa nakausli ang mga gilid ng mga parisukat na rhombus, idikit ang mga parisukat na rhombus, ngunit ang lapad ng kanilang mga gilid, sa iyong pagguhit, ay dalawang beses ang lapad ng mga gilid ng unang rhombus.

Ang hangganan ay ornamental

Napakadaling umiwas sa problemang ito. Magdikit ng isang simpleng laso na gawa sa mga parisukat na rhombus sa ibabaw upang palamutihan. Ang itaas at mas mababang mga layer ay lumikha ng pantay na mga linya. Idikit ang manipis at mahahabang straw sa mga linyang ito. Pagkatapos ay idikit ang napakaliit na mga parisukat na diamante sa itaas at ibabang mga dayami. Ilipat ang mga ito upang ang linya na iginuhit mula sa itaas na maliit na rhombus hanggang sa ibaba ay dumaan sa punto ng malalaking rhombus nang isa-isa.

Roseti

Kadalasan, upang pagandahin ang anumang virobu, ginagamit ang mga rosette. Ito sa isip ay naglalarawan ng isang bulaklak na may hawak na isang bungkos ng mga pellets. Ang mga socket ay maaaring mai-install sa iba't ibang paraan, ang mga baho ay maaaring patawarin at maaaring gawin sa mga natitiklop. Gawin ang mga rosette na sumasakop sa mga parisukat ng mga screen, ngunit ang baho ay maaaring may independiyenteng kahalagahan. Kadalasan, ang mga socket ay nabuo sa mga diamante: nahahati sila sa isang katulad na bilang ng mga bahagi, ang balat na kung saan ay nasa gitna para sa brilyante. Ang mga fold ng dayami ay maaaring mahigpit na nilagyan o kahit na lumikha ng isang pattern ng openwork at pupunan ng iba't ibang mga elemento. Sa wakas ay likhain natin ang pinakasimpleng mga rosette.

Rosette na may walong petals

Sa gitna ng ibabaw na pipinturahan, maglagay ng compass at gumuhit ng bilog. Pagkatapos ay hatiin ang stake sa 8 bahagi, isang hugis diyamante ay bubuo sa paligid ng bahagi ng balat. Sa kahabaan ng stake line, bilugan ang gitna ng bahagi ng balat. Ngayon ay ilagay muli ang compass sa gitna ng istaka at ipinta ang bilog na may mas maliit na radius. Ang mga linya na naghahati sa malaking stake sa mga bahagi ay retina sa linya ng maliit na stake. Gumawa ng mga hiwa upang ikonekta ang gitna ng bahagi ng balat (na minarkahan mo sa linya ng malaking stake) at ang cross point ng mga bahagi ng linya sa linya ng maliit na stake. Kayo na ang bahalang iwan ang brilyante. Idikit ang katad na bahagi, i.e. ang leather cut-off na brilyante, isang plato na gawa sa isang hugis na dayami.

Figurine rosette

Gamit ang compass, gumamit ng compass at hatiin ang diameter nito sa 6 na pantay na bahagi. Maglagay ng isang brilyante na may parehong laki sa tabi ng balat. Maglagay ng rhombus sa gitna ng stake. Pagkatapos ay iguhit ang gitna ng brilyante ng balat. Idikit ang isang maliit na parihaba sa pagitan ng mga diamante.

Ang tuktok ng viroba ay maaaring i-encrust sa iba pang mga paraan.

Paglalagay ng sahig

Sa ilang mga sitwasyon (lalo na sa mga komposisyon ng balangkas na makabuluhan sa laki), kinakailangan upang punan ang isang malaking lugar na may makapal na layer ng dayami. Sa kasong ito, ang isang handa na tusok na may lapad na 5-10 mm ay nakadikit sa gilid, nang walang mga puwang, at maingat na kuskusin gamit ang mapurol na dulo ng hawakan ng kutsilyo. Ang pagpapalit ng mga direksyon, ang dayami ay maaaring baluktot nang patayo, pahalang, pahilis. Sa kasong ito, kinakailangang igalang ang kapal at kalinisan ng mga koneksyon sa mga lugar ng mga sugat.

Roslinny at zoomorphic motives

Pagkatapos magtrabaho sa mga straw, ang mga maliliit na bata ay bumubuo ng isang geometric na hugis. Ang mga bulaklak, dahon at damo ay maaaring gawin sa openwork, sa pamamagitan ng pagtula o sa pamamagitan ng pagputol.

Ang palamuti ay dapat umayon sa ritmo ng kanta - upang ang mga maliliit ay natural na sumayaw, ang mga elemento nito ay paulit-ulit at napapailalim. Ang manonood ay obligadong kumalat sa parisukat, na pinalamutian nang maayos. Ang rhythmic impulse ay naabot gamit ang iba't ibang mga diskarte:

♦ araw-araw na ulat - ang iba't ibang uri ng meshes mula sa mga parisukat, rhombus, niniting na tela ay mapupuno ng mga elemento ng screen;

♦ simetriko - magkatugmang pag-aayos ng mga elemento ng parehong uri kasama ang isang pahalang o patayong axis o dalawang tuwid na linya, na lumilipat kapag ang pattern ay paulit-ulit sa kahabaan ng axis ng simetriya sa isang imahe na nabaligtad ng 180°;

♦ ornamental stitches na binubuo ng mga bagong elemento. Ang baho ay maaaring paulit-ulit, pinalaki o nabubulok ayon sa prinsipyo ng pagtaas at pagbaba ng ritmo;

♦ sentrik - ang mga elemento ng viewer ay nakaayos sa isang tuwid na linya, at sa iba't ibang tuwid na linya mula sa gitnang punto;

♦ mas walang simetriko, mas nakabuka ang baywang.

Ang inlay ay ang pinaka-sopistikadong paraan ng pandekorasyon na pagtatapos ng ibabaw. Kapag nagtatrabaho sa kahoy, maaari mong gamitin ang anumang mga pamamaraan at materyales ng inlay - mahalagang kahoy, metal, mineral, halaga o kanilang imitasyon. Ang kahoy ay isang napaka-flexible na materyal na nagbibigay-daan para sa anumang uri ng pagmamanipula, ngunit din Inlay na may straw sa seryeng ito ito ay sumasakop sa isang espesyal na lugar. Iniimbitahan ka ng mga online fair na "All Crafts" na makipag-ugnayan sa amin sa aming katalogo.

Higit pang malikhaing sining mula sa mga materyales na nasa kamay.

Ang klasikong teknolohiya ng inlay na may inukit na materyal sa isang kahoy na ibabaw ay tinatawag na intarsia, ngunit para sa mga straw ay pinutol ito gamit ang isang mekanikal na pamamaraan - marketerie o ibang uri ng appliqué. Ang bentahe ng inlay na may dayami ay nakasalalay sa katotohanan na kung saan ang materyal ay mahalagang hindi angkop, ngunit bilang isang resulta ay lumalabas sa ibabaw na may nakasisilaw na optical effect.

Para sa lahat ng panlabas na pagiging simple Mga inlay na dayami Paglalarawan ng teknolohiya ng Vikonannya Vimagatima ng maraming beses at lugar. Ito ay mas makabuluhan na ito ay isang maliit na piraso ng isang robot, dahil ito ay mangangailangan ng isang matalas na mata, isang matatag na kamay, at hindi sanay na artistikong gana at talento. Ang straw mismo ay sumasailalim sa advanced na paghahanda, kabilang ang paglambot at thermal processing, kaya naman ang color palette ay nagbabago mula sa light yellow hanggang dark brown. Ang materyal na ginamit para sa inlay ay hindi agresibo at ang pabalat ay manipis, kaya maaari mong basahin ito sa pamamagitan ng paglalagay ng straw sa gilid ng libro.

Ang mga contour ng sanggol ay inilapat sa kahoy na ibabaw, pagkatapos nito, gamit ang isang malaking hanay ng mga tool, ang dayami ay pinutol at nakadikit, na pumipili ng mga kulay at kulay. Ang natural na istraktura ng dayami at ang kaunting lakas nito ay nagsisiguro ng epekto ng ina-ng-perlas. Kapag nagbago ang ilaw, ang mga mata ng sanggol ay nagsisimulang magbago ng kulay at liwanag. Sa modernong masters, ang epekto ng mother-of-pearl effect ay maihahambing sa 3D effect.

Ang inlay na may straw ay parang ginto.

Ang inlay na may dayami ay lumilikha ng gayong epekto na upang maabot ang ginto o maputol ito, kinakailangan ang isang espesyal na pamamaraan ng imitasyon. Ito, marahil, ay isang solong puwit, upang posible na durugin ang mamahaling metal sa mga orihinal na straw ng cereal. Para sa impormasyon sa online fair na "All Crafts":

• Mga screenshot;
• Mga screenshot;
• Mga screenshot;
• Board games.

Piliin kung ano ang nababagay sa iyo, o gumawa ng deal tungkol sa kung ano ang iyong namamatay. Si Maistri, na magbibigay sa amin ng iyong mga mikrobyo, ay maglalagay ng mga nakakatawang ideya sa buhay. Hindi na mas malala ang ginto ni Roslin ngayon.

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-2.jpg" alt=">n INKRUSTATION of decorative mystique – isang kakaiba at kakaibang view ng mga tao."> n ИНКРУСТАЦИЯ СОЛОМКОЙ – интересный и своеобразный вид народного декоративно – прикладного искусства. n Народное декоративно – прикладное искусство тесно связано с повседневной жизнью. n Потребность украшать своё жилище, предметы домашнего обихода обусловила развитие художественных ремёсел. n Приёмами декорирования изделий соломкой владели многие народы мира. В. Н. Дехтяренко. Сундучок. Дерево, соломка!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-3.jpg" alt=">n Ang misteryo ng incrustation ay lumitaw kamakailan bilang isang homemade virus"> n Искусство инкрустации до недавнего времени бытовало как домашнее увлечение, редко изготавливались изделия на продажу, но развивалось оно повсеместно – в Литве, На Украине, в Белоруссии, Ленинградской, Кировской, Горьковской и других областях. n Народное искусство, как правило, складывалось в деревне. n Накопленный поколениями опыт, изучение и развитие определённых приёмов и техники изготовления подняли это ремесло на высокий уровень. Н. Гурло. Декоративное панно «Свадьба» Дерево, соломка!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-4.jpg" alt=">n Sa Belarus, ang straw inlay ay isang artistikong craft0 x"> n В Белоруссии инкрустация соломкой как художественный промысел существует с середины 50 -х годов. n Шкатулки различных форм, чернильные приборы, ларцы, вешалки для полотенец, декоративные панно, украсили незамысловатый послевоенный быт. n В 60 – 70 -е годы промысел начал развиваться особенно интенсивно. n Белорусская соломка получила широкую известность и популярность не только в республике. В. С. Басалыга. Декоративное панно «Беловежская пуща» Дерево, соломка!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-5.jpg" alt=">n Sa Poland, Czechoslovakia, Russia pinalamutian nila ng dayami ang Pasko ng Pagkabuhay, mga frame para sa mga larawan,"> n В Польше, Чехословакии, России соломкой украшали пасхальные яйца, игрушки, рамочки для фотографий, шкатулки, табакерки. n Несложные по своему конструктивному решению предметы, орнаментированные узором геометрического или растительного характера, приобретали небудничную красоту и выразительность. Т. А. Алексеева Поздравительный адрес (фрагмент) Дерево, соломка!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-6.jpg" alt="> n A. V. Korzhun n Pandekorasyon na plato. n ,"> n А. В. Коржун n Декоративная тарелка. n Прессованные опилки, соломка!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-7.jpg" alt="> n T. A. Aleksieva. n Screenshot (fragment) n Puno,"> n Т. А. Алексеева. n Крышка шкатулки (фрагмент) n Дерево, соломка.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-8.jpg" alt=">n E. Rusakovich. Kilim. 1983. n Satin, n Satin, appliqué n Ruhovo,"> n Е. Русакович. Ковёр. 1983. n Сатин, солома, аппликация n Рухово, Минской обл.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-9.jpg" alt=">n Sa bisperas ng ika-20 siglo sa Belarus posible na lumitaw sa dalawang bagong itinayong simbahan sa umaga"> n В начале 20 в. в Беларуси удалось обнаружить в двух полуразрушенных церквах алтарные двери, изготовленные в 18 в. Сначала рельефные украшения на них были приняты за тончайшую деревянную резьбу с позолотой. Но при ближайшем рассмотрении оказалось, что они обиты многочисленными деталями, сплетёнными из соломы. Конец 18 в – начало 19 в Дерево, солома, плетение. Лемешевичи, Брестской обл.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-10.jpg" alt=">n Marahil, kami ang unang sumubok ng wickle na may straw , kaya gumamit ng teknolohiya"> n Возможно, первыми попробовали выклеить из кусочков соломы простейший узор мастера-краснодеревщики, владеющие техникой мозаичной отделки древесины – маркетри и интарсии. n Сущность первой техники заключается в том, что детали, представляющие собой элементы, наклеивают на поверхность деревянного изделия. n Современная инкрустация соломкой отличается от настоящей инкрустации, тем, что её элементы не врезаются в деревянную основу, а наклеиваются на её поверхность.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-11.jpg" alt=">n Ang cream ay malapit sa gintong kulay at ang dayami ay maaaring magkaroon ng isa pang mahimalang kapangyarihan na may"> n Кроме блеска и золотистого цвета соломка имеет другое замечательное свойство: выклеенный из неё рисунок в зависимости от изменения угла зрения переливается словно перламутровый. n Это явление легко смоделировать, сложив две одинаковые бумажки гармошками, и положить их в разном направлении от света.!}!}

Sa iba't ibang lugar ng Belarus, ang appliqué ay teknikal na binuo sa iba't ibang paraan."> n Sa iba't ibang lugar ng Belarus, ang applique ay teknikal na ginawa sa parehong paraan. n Ang mga kababaihan sa ilang mga rehiyon ng Belarus ay pinagkadalubhasaan ang paggawa ng mga wall carpet gamit ang applique method. n Ang mga craftswomen ay nagpapakilala ng mga simetriko na elemento sa disenyo, ginagawang pangkalahatan ang mga detalye upang lumikha ng isang saradong komposisyon. n Ang karpet ay may hangganan na binubuo ng mga rosette, mga shoots ng halaman, sa gitna - mga bouquet, wreath, ibon, atbp.!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-13.jpg" alt=">n Para sa wickerwork at application, gumamit ng straw straw, maglaro ng barley at ligaw na halaman"> n Для плетения и аппликации подойдёт соломка ржи, пшеницы, овса, ячменя и дикорастущих злаков. n Соломку нужно готовить в конце июля - начале августа, зависит от погоды. n Заготавливают солому вручную, чтобы не поломать стебли. n Связывают в снопы и сушат, периодически переворачивая. n После сушки снопы перебирают, обрезают колоски, хранят в сухом помещении. Л. Ш. Валеева. Декоративное панно «Колядная ночь» Грунтованный холст, соломка!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-14.jpg" alt=">n Nizh - jamb n Reismusi - para sa paglalapat ng paralen"> n Нож – косяк n Рейсмусы – для нанесения параллельных линий n Резачки – для расщепления соломки n Пробойники n Шомпол n Ножницы n Пинцет n Калька n Клей, кисточка n Лак n Утюг n Паяльник n Выжигатель!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-15.jpg" alt=">n Ibabad ang straw sa mainit na tubig sa loob ng 10 - 15"> n Замочить соломку в горячей воде на 10 – 15 минут. n Расщепить и прогладить утюгом. n Чистят соломку на гладкой дощечке, прижимая к ней лезвие ножа, лежащего почти горизонтально, и рукой тащить полоску к себе.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-16.jpg" alt=">n Kunin isa-isa ang mga straw. n Idikit ang mga straw n Idikit ang straw n Idikit ang straw n Idikit ang straw sa mga piraso."> n Отобрать соломку по оттенкам. n Наклеить соломку на кальку. n Прогладить полотно утюгом, он должен едва шипеть. n Подбор рисунка и подготовка эскиза. n Грунтовка поверхности (если она деревянная). n Грунтовка бывает: клеевая, лаковая. n Грунтуют поверхность дважды. n Место, где будет рисунок, слегка смачивают водой. n Приклеивают элемент инкрустации, и притирают сверху, например, ножом или др. предметом. n Сверху можно покрыть лаком.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-17.jpg" alt=">n Ang Ornament ay isang artistikong pagpapaganda, na batay sa geometer ng mundo, mga nilalang"> n Орнамент – это художественное украшение, в основе которого лежат геометрические, растительные, животные или смешанные декоративные мотивы, а также символические изображения и атрибуты. n Геометрический орнамент был широко распространён во всех видах декоративного искусства Древней Руси. n Очень часто в качестве мотивов орнамента служат символы, различных отраслей: хозяйства, науки, культуры, искусства.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-18.jpg" alt=">n ROSETE - namamalagi sa batayan ng paglikha ng anumang ornamental motif."> n РОЗЕТ – лежит в основе образования всякого орнаментального мотива. n Эволюция мотивов – явление историческое. n Считается, что гербы феодальной знати Западной Европы, имели ту же симметрию. n Более сложные розеты появляются только в эпоху бронзы и раннего железа, на изделиях из меди, оружии и военных доспехах. n На медальонах и прочих мелких предметах встречается мотив свастики и прочих односторонних розет. n Декоративная тарелка. 1983. розеты n Дерево, солома, аппликация!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-19.jpg" alt=">n Kulay dilaw - simbolo ng kayamanan n Puno - tatlo"> n Жёлтый цвет – символ богатства n Дерево – трёхмерность нашей жизни n Крест – символ вечности n Кайма – земля n Зигзагообразные линии – вода n Птицы – небо n Цветы – райский сад n Олень с необычными рогами n (древо жизни) – как бы символизирует и пышную живую растительность и взаимосвязь всего живого с природой.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-20.jpg" alt=">n Paano namin nakamit ang makabuluhang resulta sa paghahanap para sa dekorasyon at"> n Как мы видим мастера добились значительных результатов на пути поиска декоративных и художественно-выразительных решений, обогащения и развития пластических возможностей материала, открытия новых художественных эффектов. n Развитие идеи в основном в русле народных традиций, творчески обогащаемых новыми приёмами и мотивами. n Вместе с тем ещё не охвачен весь диапазон направлений народного творчества изделий из соломы, слабо развивается аппликация соломкой по ткани. n Развитие этого вида творчества, несомненно, заметно обогатило бы возможности современных художественных промыслов.!}!}

Src="https://present5.com/presentation/3/47262886_76908566.pdf-img/47262886_76908566.pdf-21.jpg" alt=">n Ghazaryan S.S. Maganda gamit ang sarili mong mga kamay. M.: Children's panitikan, 1989. n"> n Газарян С. С. Прекрасное своими руками. М. : Детская литература, 1989. n Говор В. А. , Сахута Е. М. Художественные ремёсла и промыслы Белоруссии. М. : Наука и техника. n Михнюк Н. С. Рисунок и методика его преподавания. Красноярский университет, 1988. n Первушина О. М. , Столбова В. Г. Природа и творчество. В помощь начинающим флористам. Книжное издательство, 1990. n Починова Н. В. , Дехтяренко В. Н. Инкрустация соломкой. Минск. Полымя, 1988. n Сазонова Л. Плетение и аппликация из соломки М. : Ч. А. О. и К. , 2002. n Федотов Г. Я. Узоры разнотравья М. : Просвещение, 1992.!}!}

Umikot